Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα editorial. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα editorial. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Παρασκευή, 15 Φεβρουαρίου 2019

"Τι θα πει ο κόσμος…" | EDITORIAL

Πόσο δύσκολο είναι σ’ αυτή την πρόταση να προστεθεί στην αρχή της και η φράση "ΔΕ ΜΕ ΝΟΙΑΖΕΙ…"
Όχι γιατί σου παίρνει χρόνο να συνειδητοποιήσεις και να αποτινάξεις ήθη, έθιμα, παραδόσεις, στερεότυπα και να προχωρήσεις, χαράσσοντας τη δική σου πορεία στον κόσμο τούτο, αλλά γιατί σου είναι τρομερά δύσκολο να τα βάλεις με τον καταπιεστή σου το δυνάστη σου, που όμως παραδόξως σε αγαπάει με έναν πολύ ιδιαίτερο τρόπο. Που και ο ίδιος είναι αγκιστρωμένος σε όλα αυτά που δεν τόλμησε να ξεπεράσει, όμως μέσα του ποτέ δεν αποδέχτηκε… Και στο πρόσωπό σου βλέπει ό,τι θα ’θελε να κάνει και δεν μπόρεσε. Και αυτό τον κάνει να γίνεται ακόμα πιο σκληρός μαζί σου. Θύτης εκ πρώτης, θύμα κατά βάθος. Και είναι σε εσένα που πέφτει αυτό το βαρύ φορτίο καθώς και ο δύσκολος αγώνας να το αποτινάξεις και να λυτρωθείς. Όταν όμως επέρχεται η λύτρωση , είναι διπλή και για εσένα και για εκείνον. 
Παρακολουθώντας την ταινία κατακλύζεσαι από αυτές τις σκέψεις. Και μπορεί η ηρωίδα πακιστανικής καταγωγής να βασανίζεται και να παλεύει να ξεφύγει από τις αναχρονιστικές παραδόσεις και τις θρησκευτικές προκαταλήψεις της χώρας της και μπορεί εσύ ο «Δυτικός» να απέχεις από αυτές τις μορφές καταπίεσης, η συναισθηματική σου όμως εμπλοκή σε όλο αυτό , είναι άμεση. Είναι αυτά τα μαγικά περάσματα που μόνο στον κινηματογράφο μπορείς να βιώσεις τόσο έντονα. 
Συναντιέσαι λοιπόν με την ηρωίδα και συνοδοιπόροι σε ένα δύσκολο αγώνα προσδιορισμού της ταυτότητάς σας, καταφέρνετε να αποβάλλετε την πίεση του «Τι θα πει ο κόσμος» και να οδηγηθείτε στη λύτρωση που δεν είναι τίποτε άλλο από την αντικατάσταση της παραπάνω φράσης με αυτή: «Ε…ναι επιτέλους…δε με νοιάζει τι θα πει ο κόσμος…»
Μην τη χάσετε!
Τι θα πει ο κόσμος / What Will People Say >> 
---------------------------------

Καλλίτσα Βλάχου
Μέλος της Κινηματογραφικής Λέσχης Πετρούπολης. Είναι εκπαιδευτικός. Τον ελεύθερο χρόνο της  ,διαβάζει, βλέπει ταινίες, και παρακολουθεί τα τεκταινόμενα που λαμβάνουν χώρα στο κοινωνικό γίγνεσθαι. Τον υπόλοιπο ελάχιστο ελεύθερο χρόνο της , απλά προσπαθεί να διατηρεί την ψυχραιμία της…



Κυριακή, 10 Φεβρουαρίου 2019

Ανάσα Ελευθερίας | "Ευχαριστώ" Όταν οι λέξεις αποκτούν τη σημασία που τους πρέπει.



Η Λάρα κάτοικος Ισλανδίας, ανύπαντρη μητέρα, πρώην τοξικομανής. Η Άντζα, πρόσφυγας από τη Γουινέα Μπισσάου της Δυτικής Αφρικής , από τις πιο φτωχές χώρες του κόσμου που τα τελευταία χρόνια έχει μετατραπεί σε διαμετακομιστικό κέντρο ναρκωτικών που προέρχονται από τη Λατινική Αμερική και έχουν προορισμό την Ευρώπη. Η πρώτη ξένη στην ίδια της τη χώρα. Η δεύτερη, ξένη παντού. Η πρώτη σε διαδικασία συνειδητοποίησης. Προσπαθεί να καταλάβει πού ανήκει και να αυτοπροσδιοριστεί. Η θέση εξουσίας που κατέχει, δουλεύει στον έλεγχο διαβατηρίων του αερολιμένα της χώρας της, της δίνει την ψευδαίσθηση ότι μπορεί να διεκδικήσει κάτι καλύτερο στη ζωή της γι αυτήν και το παιδί της, βοηθώντας στην πάταξη της παρανομίας. 
Όταν λοιπόν ανακαλύπτει ότι η Άντζα προσπαθεί να περάσει παράνομα μέσα από τη χώρα της την καταδίδει, κάνοντας τη ζωή της Άντζας ακόμα πιο δύσκολη. Και εκεί, είναι που έρχεται η συνειδητοποίηση. Ποιος τελικά παρανομεί; Η Άντζα; Που διεκδικεί τα αυτονόητα για τον εαυτό της, όπως και κάθε πρόσφυγας; Ή το απρόσωπο σκληρό κράτος που εφαρμόζει το νόμο ανεξέλεγκτα χωρίς να λάβει υπόψη του τις ιδιαιτερότητες του κάθε ατόμου, που αυτές θα έπρεπε να είναι το κύριο μέλημα του; Να στέκεται δηλαδή δίπλα στον άνθρωπο και όχι απέναντι. Και αυτά όλα είναι γνωστά.  
Αυτό που εμένα όμως προσωπικά με συγκινεί κάθε φορά και εναποθέτω τις ελπίδες μου σε αυτό, είναι οι ανθρώπινες υπερβάσεις. Είναι οι άνθρωποι που παρατηρούν προσεκτικά τα τεκταινόμενα, που συνειδητοποιούν ότι αποτελούν και αυτοί μέρος του προβλήματος, που μέσα από αυτή τη διαδικασία αντιλαμβάνονται τελικά, ότι μπορούν με τη δική τους συμβολή, ακόμα και μέσα από τα λάθη τους που πίστεψαν σε ένα σύστημα και αφέθηκαν να γίνουν υποχείριά του, ότι μπορούν με έναν τρόπο να επανορθώσουν και να κάνουν αυτό που το σύστημα, η εξουσία αρνείται. Να σταθούν δίπλα στον άνθρωπο. H Λάρα λοιπόν, εκμεταλλεύεται την εξουσία που της παρέχεται, για να βοηθήσει τον συνάνθρωπό της. Και δε φτάνει αγόγγυστα σ’ αυτήν την απόφασή της. Έχει καταλάβει, ότι το παιχνίδι με την εξουσία παίζεται σωστά , όταν στην πραγματικότητα αποποιηθείς εσύ ο ίδιος κάθε μορφή εξουσίας.
Όταν καταλάβεις ότι αυτό που σου δίνει δύναμη δεν είναι η θέση αλλά η ανθρωπιά του άλλου και η ικανότητά σου να βλέπεις στην ψυχή του και να παραδέχεσαι ότι αν και κοινωνικά βρίσκεται σε υποδεέστερη θέση από εσένα, έχει πιο πολλή δύναμη και μπορεί πράγματι να σε βοηθήσει. Είναι η παραδοχή της δικής σου αδυναμίας που κανένας δοτός ρόλος δεν την μετατρέπει σε δύναμη. Και είναι που αφήνεις τον άλλον να σε βοηθήσει να ορθοποδήσεις. Και στη συνέχεια πατώντας γερά στα πόδια σου , τότε ανταποδίδεις. 
Όταν λοιπόν στην τελευταία σκηνή της ταινίας οι δύο γυναίκες ανταλλάσσουν μεταξύ τους το «ευχαριστώ» στην πραγματικότητα ευχαριστούν για τη βοήθεια που έδωσε η μία στην άλλη, να αντισταθούν, να πάνε κόντρα σε ένα μηχανισμό που τις ήθελε υποχείριά του. 
Από τη μεριά μου, εγώ ευχαριστώ για άλλη μια φορά, την έβδομη τέχνη που ανοίγει διάπλατα τα παράθυρά της, στην ευαισθητοποίηση, στην αφύπνιση στην ολοκληρωμένη αντίληψη μιας πραγματικότητας που σκόπιμα το σύστημα προσπαθεί να θολώσει και να μας κάνει να χαθούμε σ’ αυτήν.

---------------------------------


Καλλίτσα Βλάχου
Μέλος της Κινηματογραφικής Λέσχης Πετρούπολης. Είναι εκπαιδευτικός. Τον ελεύθερο χρόνο της  ,διαβάζει, βλέπει ταινίες, και παρακολουθεί τα τεκταινόμενα που λαμβάνουν χώρα στο κοινωνικό γίγνεσθαι. Τον υπόλοιπο ελάχιστο ελεύθερο χρόνο της , απλά προσπαθεί να διατηρεί την ψυχραιμία της…


Κυριακή, 30 Δεκεμβρίου 2018

Με Διαβατήριο τη Γοητεία | Αρκεί η γοητεία να κάνει τα όνειρά μας πραγματικότητα;

Αρκεί η γοητεία που ασκούμε στους γύρω μας να κάνει τα όνειρά μας πραγματικότητα; Αρκεί η γοητεία του Ιρανού μετανάστη στη Δανία να του εξασφαλίσει την πολυπόθητη παραμονή του στην παραδεισένια κατ’ αυτόν χώρα του δυτικού κόσμου; Να του χαρίσει το διαβατήριο της ευτυχίας;
Τελικά δεν είναι αυτό το ζητούμενο. Όταν καταφέρνεις να εξασφαλίσεις την επιβίωσή σου τότε τι σου μένει να διεκδικήσεις; Μα φυσικά τη ζωή σου την ίδια, αυτή που σε ξεχωρίζει από το ζωικό βασίλειο. Έτσι έρχεται σιγά σιγά, η απελευθέρωση των εσωτερικών σου δυνάμεων που τις κρατούσε εγκλωβισμένες η ανέχεια. Και τότε σου δίνεται η δυνατότητα να ερωτευτείς, να επικοινωνήσεις αληθινά να χαρείς με όλο σου το «είναι». 
Ανακαλύπτεις όμως ότι η οικονομική ευμάρεια σε καμία περίπτωση δε σε καλύπτει. Και εκεί που νομίζεις ότι ξεπερνώντας το εμπόδιο της φτώχειας, ξεπερνάς εύκολα και τα υπόλοιπα εμπόδια, διαπιστώνεις ότι ανυπέρβλητα υψώνονται αυτά μπροστά σου. Και τότε αντιλαμβάνεσαι ότι δεν είσαι εσύ ο ξένος που τα αντιμετωπίζει όλα αυτά αλλά πολύ περισσότερο οι ντόπιοι που κι αυτοί σου φαντάζουν ξένοι και μετανάστες, στην ίδια τους τη χώρα στην ίδια τους τη ζωή. Και καταλήγεις στο ότι και οι δύο δεν ψάχνετε για το διαβατήριο της απόδρασης αλλά για ένα καταφύγιο όπου θα καταφέρετε ίσως, να αποδράσετε από τον ίδιο σας τον εαυτό και να ξεκινήσετε πάλι από την αρχή. Γιατί τελικά αυτό που όλοι ψάχνουμε δεν είναι το «πώς» και το «πού» αλλά το «με ποιους» και κυρίως «γιατί». 
Αυτά είναι τα καίρια ζητήματα που θίγονται στην ταινία του Ιρανού σκηνοθέτη Μιλάντ Αλάμι. Η ιρανική προέλευσή της ταινίας, εξασφαλίζει και την εξαιρετική της ποιότητα. Πλέον είμαι απόλυτη. Και ναι, σε μερικά πράγματα πρέπει να είμαστε απόλυτοι… Σε μερικά όμως…
----------------------------------

Καλλίτσα Βλάχου
Μέλος της Κινηματογραφικής Λέσχης Πετρούπολης. Είναι εκπαιδευτικός. Τον ελεύθερο χρόνο της  ,διαβάζει, βλέπει ταινίες, και παρακολουθεί τα τεκταινόμενα που λαμβάνουν χώρα στο κοινωνικό γίγνεσθαι. Τον υπόλοιπο ελάχιστο ελεύθερο χρόνο της , απλά προσπαθεί να διατηρεί την ψυχραιμία της…


Παρασκευή, 14 Δεκεμβρίου 2018

Περίπτωση συνείδησης | Απέριττος, ουσιώδης, ανθρωποκεντρικός ιρανικός κινηματογράφος


Πόσο, μα πόσο όμορφος είναι ο ιρανικός κινηματογράφος! Απλός, απέριττος, ουσιώδης, ανθρωποκεντρικός. Με ελάχιστα οικονομικά μέσα παράγονται αριστουργήματα. Και για άλλη μια φορά μας επιβεβαιώνεται ότι αυτό που δίνει αξία σε οποιοδήποτε δημιούργημα είναι η ευαίσθητη διεισδυτική ματιά του δημιουργού και το σημαντικότερο, ότι ο άνθρωπος βρίσκεται στο κέντρο της δημιουργίας του. 
Η συνείδηση, λοιπόν, το θέμα αυτής της ταινίας , η συνείδηση που σαφώς διαμορφώνεται και από το κοινωνικό περιβάλλον, ένα ασφυκτικό περιβάλλον όπου κυριαρχεί ο θρησκευτικός σκοταδισμός, η φτώχεια, η κοινωνική αδικία. 
Και εδώ έρχεται η ανατροπή. Ο ήρωας στέκεται πάνω από τα κοινωνικά δεδομένα. Δεν τα αφήνει να καθορίσουν τις επιλογές του, γιατί γι' αυτόν το βάρος της συνείδησης από το οποίο θέλει να απαλλαγεί, δεν ελαφραίνει καθόλου μα καθόλου από τα πολλά υποσχόμενα οφέλη των κοινωνικών συμβάσεων. Και έτσι παίρνει την απόφαση και πράττει κατά συνείδηση, απαλλασσόμενος από τα δικά του βάρη, αλλά κυρίως απαλλάσσει τους άλλους από τα βάρη της δικής τους συνείδησης. Είναι πολύ σημαντικό σε μια κοινωνία που αρέσκεται στο λιντσάρισμα, που απαθής παρακολουθεί διασκεδάζοντας με τη ανθρώπινη δυστυχία, να προβάλλεται μέσα από την τέχνη το μεγαλείο της ανθρώπινης ψυχής. 
Για μένα αυτό λειτουργεί εξισορροπητικά και λυτρωτικά και φέρνει τα πράγματα εκεί που θα ’πρεπε να βρίσκονται.
--------------------------------------

Καλλίτσα Βλάχου

Μέλος της Κινηματογραφικής Λέσχης Πετρούπολης. Είναι εκπαιδευτικός. Τον ελεύθερο χρόνο της , διαβάζει, βλέπει ταινίες, και παρακολουθεί τα τεκταινόμενα που λαμβάνουν χώρα στο κοινωνικό γίγνεσθαι. Τον υπόλοιπο ελάχιστο ελεύθερο χρόνο της , απλά προσπαθεί να διατηρεί την ψυχραιμία της…


Δευτέρα, 1 Οκτωβρίου 2018

Από το βιβλίο στη Μεγάλη οθόνη | Editorial

...Μια φορά κι έναν καιρό, αυτές οι ιστορίες υπήρχαν μόνο σε βιβλίο. Τώρα έχουν προσαρμοστεί στη μεγάλη οθόνη, με μερικές παραγωγές να παραμένουν πιστές στο αρχικό υλικό τους και άλλες, με μικρές ή μεγάλες προσαρμογές, να οδηγούν σε ένα άρτιο αποτέλεσμα για τους λάτρεις του κινηματογράφου. Η λογοτεχνία αποτέλεσε, από την πρώτη στιγμή, μια βασική πηγή έμπνευσης για τον κινηματογράφο, ο οποίος είναι περισσότερο προσβάσιμος, φτάνει συνήθως σε περισσότερους και απολαμβάνει, ίσως, μεγαλύτερης αποδοχής.
Καταφέραμε να συγκεντρώσουμε, για αρχή, 30 κορυφαίες μεταφορές βιβλίων στον κινηματογράφο, που σίγουρα θα πρέπει να παρακολουθήσετε και να διαβάσετε! Ταινίες που στάθηκαν στο ίδιο ύψος ή και υπερείχαν στα σημεία του αρχικού υλικού.

30. Hidden Figures / Αφανείς Ηρωίδες (2016)
Σκηνοθεσία: Theodore Melfi , Πρωταγωνιστούν:  Taraji P. Henson, Octavia Spencer, Janelle Monáe
Βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα, καθώς και στο βιβλίο Hidden Figures της Margot Lee Shetterly. Μια ιστορία επιτεύγματος των Αφροαμερικανών, που στο τέλος αφήνει ένα χαμόγελο στα χείλη. Μια αρκετά ευχάριστη ταινία, με χιούμορ, συγκίνηση και πολύ καλές ερμηνείες, για μια εξαιρετικά ενδιαφέρουσα και απολύτως άγνωστη στο ευρύ κοινό ιστορία. Ήταν υποψήφια για 3 Όσκαρ: καλύτερης ταινίας, Β' Γυναικείου ρόλου (Octavia Spencer) και διασκευασμένου σεναρίου.
Υπόθεση: H άγνωστη στους περισσότερους ιστορία μιας ελίτ ομάδας Αφροαμερικανών γυναικών μαθηματικών της NASA, της Κάθριν Τζόνσον, της Ντόροθι Βον και της Μέρι Τζάκσον, οι οποίες βοήθησαν την Αμερική να κερδίσει τους αντιπάλους της στη Σοβιετική Ένωση, στον αγώνα των διαστημικών αποστολών, δίνοντας παράλληλα μάχη για τα ίσα δικαιώματα των γυναικών.

29. Sophie's Choice / Η εκλογή της Σόφι (1982)
Σκηνοθεσία:Alan J. Pakula , Πρωταγωνιστούν: Meryl Streep, Kevin Kline, Peter MacNicol
Βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του William Styron, με θέμα τη ζωή μιας Πολωνέζας επιζήσασας του ολοκαυτώματος. Ο Alan J. Pakula φέρνει το θέμα των ναζιστικών θηριωδών στο Άουσβιτς και το Νταχάου μέσα στην καρδιά της Αμερικής, μέσα από την ιστορία γνωριμίας της πρωταγωνιστικής τριάδας των Peter MacNicol, Meryl Streep και Kevin Kline. Σκληρή και συγκινητική ταινία, με μία από τις καλύτερες ερμηνείες της Meryl Streep, χαρίζοντάς της Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου. Η ταινία ήταν υποψήφια για άλλα τέσσερα: φωτογραφίας, μουσικής, κουστουμιών και διασκευασμένου σεναρίου.
Υπόθεση: Νέα Υόρκη του 1947. Ένας νεαρός, που φιλοδοξεί να γίνει συγγραφέας, νοικιάζει ένα διαμέρισμα και δημιουργεί σχέσεις με το ζευγάρι που μένει στο επάνω πάτωμα. Είναι η Σόφι κι ένας Αμερικανοεβραίος βιολόγος. Ο νεαρός σιγά σιγά αρχίζει να ερωτεύεται την Σόφι, προσπαθώντας ν' ανακαλύψει τι κρύβει στην ψυχή της. Όμως στη ζωή της Σόφι υπάρχει κι ένας άνδρας από το παρελθόν. Η γυναίκα ζει τραγικές, αλλά και ευτυχισμένες στιγμές δίπλα σε δύο άνδρες. 

28. Call Me by Your Name / Να με φωνάζεις με τ' όνομά σου (2017)
Σκηνοθεσία: Luca Guadagnino , Πρωταγωνιστούν:Armie Hammer, Timothée Chalamet, Michael Stuhlbarg
Βασίζεται στο ομότιτλο βιβλίο του André Aciman. Ο Guadagnino κατορθώνει να πάρει από το  βιβλίο όλη την συναρπαστική ουσία της σχέσης του Έλιο και του Όλιβερ και να αποκτήσει θέση ανάμεσα στους πιο ενδιαφέροντες δημιουργούς του μοντέρνου ευρωπαϊκού σινεμά. Μια ερωτική ιστορία ικανή να αγγίξει θεατές πάσης σεξουαλικής κατεύθυνσης, μια ιστορία ενηλικίωσης με επίκεντρο έναν από τους πιο τρυφερά σκιαγραφημένους νεαρούς ήρωες που έχουμε συναντήσει στον κινηματογράφο. Υποψήφια για 4 Όσκαρ: καλύτερης ταινίας, Α' Ανδρικού Ρόλου (Timothée Chalamet), διασκευασμένου σεναρίου και πρωτότυπου τραγουδιού, κερδίζοντας αυτό του Καλύτερου Διασκευασμένου σεναρίου.
Υπόθεση: Ο 17χρονος Έλιο περνά ένα τεμπέλικο καλοκαίρι στην ιταλική εξοχή με τους γονείς του. Την ηρεμία καταλύει ο ερχομός ενός Αμερικάνου, του Όλιβερ, ο οποίος θα βοηθήσει τον καθηγητή πατέρα του Έλιο στην έρευνά του. Στην αρχή ο Έλιο αντιμετωπίζει το νεοφερμένο επιφυλακτικά και του φέρεται με υπεροψία. Οι μεταξύ τους λεκτικές κονταρομαχίες αποκτούν ρομαντική χροιά, και σύντομα γίνονται αχώριστοι. Ο  Όλιβερ θα πρέπει να επιστρέψει στην Αμερική, ωστόσο θα είναι η πρώτη αγάπη του Έλιο, και θα μείνει στην καρδιά και στο μυαλό του για πάντα.

27. The English Patient / Ο Άγγλος ασθενής(1996)
Σκηνοθεσία: Anthony Minghella , Πρωταγωνιστούν: Ralph Fiennes, Juliette Binoche, Willem Dafoe
Το σενάριο είναι βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Michael Ondaatje, που κυκλοφόρησε το 1992. Είναι ένα μεθυστικό ταξίδι στην ιστορία της ανθρωπότητας, μια αληθινά σπουδαία  και άρτια κινηματογραφική παραγωγή, με εξαιρετικές ερμηνείες. Η ταινία ήταν υποψήφια για 12 Όσκαρ, αποτέλεσε θρίαμβο της 67ης απονομής των Βραβείων, κερδίζοντας τελικά 9 από αυτά (Καλύτερης Ταινίας, σκηνοθεσίας, Β' Γυναικείου ρόλου για την Juliette Binoche, Κοστουμιών, Φωτογραφίας, σκηνικών, ήχου, μοντάζ και μουσικής).
Υπόθεση: Κατά την διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, σε ένα νοσοκομείο στην Ιταλία, μια νοσοκόμα φροντίζει έναν ασθενή ο οποίος έχει εκτεταμένα εγκαύματα, μετά από την πτώση του αεροσκάφους του. Ο ίδιος δεν θυμάται το όνομά του και είναι γνωστός ως "'Άγγλος ασθενής". 'Όταν το νοσοκομείο πρέπει να εκκενωθεί, ο ασθενής μαζί με την νοσοκόμα μεταφέρονται σε ένα μοναστήρι, καθώς η κατάστασή του δεν του επιτρέπει να μετακινηθεί μακριά. Εκεί η νοσοκόμα προσπαθεί να συνθέσει το παζλ της ζωής του μυστηριώδους ασθενούς, από τις σκόρπιες μνήμες που σταδιακά θυμάται και εξιστορεί.

26. Κυνηγοί κεφαλών / Hodejegerne (2011)
Σκηνοθεσία:Morten Tyldum , Πρωταγωνιστούν:Aksel Hennie, Synnøve Macody Lund, Nikolaj Coster-Waldau
Βασισμένη στο ομώνυμο αστυνομικό μυθιστόρημα του συγγραφέα Jo Nesbø. έρχεται να ενισχύσει την ιδέα ότι η σύγχρονη λογοτεχνία των Σκανδιναβών, προσφέρει αρκετό υλικό και στον κινηματογράφο, ο οποίος δημιουργεί αισθητικά άρτιες και ιστορικά πλήρεις ταινίες. Πέρα όμως από την εντυπωσιακή κινηματογράφηση, η ταινία προσφέρει και πολύ καλές ερμηνείες. Απέσπασε έξι (6) βραβεία και δέκα (10) υποψηφιότητες, μεταξύ των οποίων Βραβείο της Επιτροπής του Φεστιβάλ Αστυνομικών Ταινιών της Μπον, Βραβείο κοινού και ειδική μνεία στο Philadelphia Film Festival 2011, Υποψηφιότητα στα βραβεία BAFTA 2013 στην κατηγορία καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας.
Υπόθεση: Παρά το υπολειπόμενο ύψος του, ο Roger Brown (Aksel Hennie) μοιάζει να τα έχει όλα: είναι ο πιο επιτυχημένος κυνηγός επιχειρηματικών ταλέντων της Νορβηγίας, έχει παντρευτεί την πανέμορφη ιδιοκτήτρια μιας γκαλερί και ζει σ’ ένα ονειρεμένο σπίτι. Για να κρατήσει, όμως, την ισορροπία στα οικονομικά του εξασκεί κι ένα δεύτερο επάγγελμα, αυτό του ληστή πανάκριβων έργων τέχνης. Όλα θα αλλάξουν όμως, όταν θα επιχειρήσει να αποσπάσει έναν Ρούμπενς από έναν πρώην μισθοφόρο, Clas Greve (Nikolaj Coster-Waldau), που έχει σχέσεις με τη γυναίκα του, Diane (Synnove Macody Lund) .

25. Midnight Express / Το Εξπρές του Μεσονυχτίου (1978)
Σκηνοθεσία: Alan Parker , Πρωταγωνιστούν Brad Davis, Irene Miracle, Bo Hopkins
Βασισμένη στο ομότιτλο αυτοβιογραφικό βιβλίο του Billy Hayes. Τα γυρίσματα της ταινίας πραγματοποιήθηκαν στη Μάλτα, καθώς οι τούρκικες αρχές δεν έδωσαν άδεια στην παραγωγή να πάει στην Κωνσταντινούπολη, καθώς θεωρούσαν ότι το περιεχόμενο της ταινίας δυσφημούσε τη χώρα.  Στην Τουρκία η ταινία ήταν απαγορευμένη για πολλά χρόνια. Πρώτη φορά προβλήθηκε το 1992 από ιδιωτικό σταθμό. Υπάρχουν κάποιες διαφορές ανάμεσα στην ταινία και στα πραγματικά γεγονότα που αφηγείται το βιβλίο, και ο ίδιος ο Billy Hayes έχει υποστηρίξει 20 χρόνια μετά την κυκλοφορία της ταινίας, ότι η κινηματογραφική εκδοχή είναι υπερβολική σε αρκετά σημεία σε σχέση με τα πραγματικά γεγονότα. Θεωρείται από τις καλύτερες ταινίες που γυρίστηκαν τη δεκαετία του ’70, με 6 υποψηφιότητες για Όσκαρ, ενώ κέρδισε το Όσκαρ διασκευασμένου σεναρίου και μουσικής.
Υπόθεση: Η αληθινή ιστορία ενός Αμερικανού φοιτητή, του Billy Hayes, που συνελήφθη με χασίς στην Κωνσταντινούπολη και πέρασε πέντε χρόνια στη φυλακή μέχρι την εντυπωσιακή απόδρασή του στην Ελλάδα.

24. Harry Potter and the Order of the Phoenix / Ο Χάρι Πότερ και το τάγμα του Φοίνικα (2007)
Σκηνοθεσία: David Yates  , Πρωταγωνιστούν Daniel Radcliffe, Emma Watson, Rupert Grint
Βασίζεται στο πέμπτο βιβλίο της σειράς Χάρι Πότερ της J.K. Rowling. Μια καλοστημένη παραγωγή, με άψογα εφέ, σκηνικά, κοστούμια και δυνατές ερμηνείες. Η ταινία διατηρεί τα υψηλά στάνταρ όλων των προηγούμενων ταινιών και ανεβάζει και λίγο τον πήχη καθώς παρουσιάζεται πιο συγκροτημένη και πιο ατμοσφαιρική. Έλαβε θετικά σχόλια από τους κριτικούς και απέφερε 939,8 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως. Μέχρι σήμερα καταλαμβάνει την 20η θέση στη λίστα με τις μεγαλύτερες εισπρακτικές επιτυχίες όλων των εποχών και την 4η ανάμεσα στις υπόλοιπες ταινίες της σειράς.
Υπόθεση: Ο Harry επιστρέφει στο Hogwards, αλλά νοιώθει μόνος και απομονωμένος. Η νέα καθηγήτρια Dolores Umbridge (Imelda Staunton) τον έχει βάλει στο μάτι, ο Dumbledore (Michael Gambon) αρνείται να του μιλήσει και όλοι σχεδόν είναι καχύποπτοι για την αλήθεια της πρόσφατης σύγκρουσής του με τον Voldermort (Ralph Fiennes).

23. Forrest Gump (1994)
Σκηνοθεσία: Robert Zemeckis, Πρωταγωνιστούν:Tom Hanks, Robin Wright, Gary Sinise  
Η ταινία αποτελεί αποτελεί διασκευή του ομώνυμου βιβλίου του Winston Groom.
Έκανε μια σαρωτική παρουσία στην τελετή των Όσκαρ 1995 με 13 υποψηφιότητες, κερδίζοντας 6 βραβεία μεταξύ των οποίων Καλύτερης ταινίας, Σκηνοθεσίας, Α' Ανδρικού Ρόλου, Σεναρίου. Τα ειδικά εφέ σε διάφορες σκηνές, μεταξύ των οποίων ο ήρωας εμφανίζεται μαζί με τον Ρόμπερτ Κένεντι, αποτελούν μια σημαντική καινοτομία για την εποχή της.
Υπόθεση: Τριάντα χρόνια αμερικανικής ιστορίας μέσα από την οπτική του Forrest Gump, ενός ατόμου με χαμηλό δείκτη νοημοσύνης, που όμως χωρίς να έχει συναίσθηση, ούτε του χρόνου, αλλά ούτε και του χώρου, κατορθώνει να επιβιώσει, σε πείσμα των προβλέψεων και των αντιξοοτήτων.

22. The Graduate / Ο πρωτάρης (1967)
ΣκηνοθεσίαMike NicholsΠρωταγωνιστούν Dustin Hoffman, Anne Bancroft, Katharine Ross, William Daniels
Η ταινία βασίζεται στο μυθιστόρημα The Graduate, το οποίο έγραψε ο Charles Webb. Ήταν η 2η ταινία του σκηνοθέτη, Mike Nichols και ο πρώτος κινηματογραφικός ρόλος για τον πρωταγωνιστή, Dustin Hoffman. Κανείς δεν περίμενε ότι η ταινία θα γινόταν επιτυχία. 'Ελαβε συνολικά 7 υποψηφιότητες για Όσκαρ μεταξύ των οποίων και για Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας. Ο Mike Nichols βραβεύτηκε με Όσκαρ Σκηνοθεσίας. Το 1996 η ταινία επελέγη από τη Βιβλιοθήκη του Αμερικάνικου Κογκρέσου ως τμήμα του Εθνικού Μητρώου Κινηματογράφου, ενώ το 1998 το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου κατέταξε την ταινία στην 7η θέση στη λίστα με τις 100 καλύτερες ταινίες όλων των εποχών. Το τραγούδι «Mrs Robinson» των Simon & Garfunkel και το «Sound of Silence» που ακούγονται στην ταινία, είναι από τα πιο αγαπητά κομμάτια μέχρι σήμερα.
Υπόθεση: Έχοντας μόλις αποφοιτήσει από το κολέγιο, ο Μπέντζαμιν Μπράντοκ, ένας αγχώδης νεαρός, συνάπτει ερωτικό δεσμό με μια παντρεμένη γυναίκα, την Κυρία Ρόμπινσον, κατά πολλά χρόνια μεγαλύτερη του. Η κατάσταση περιπλέκεται περισσότερο όταν συνειδητοποιεί ότι είναι ερωτευμένος με την κόρη της. 

21. Casino (1995)
Σκηνοθεσία: Martin Scorsese , Πρωταγωνιστούν: Robert De Niro, Sharon Stone, Joe Pesci, James Woods
Βασισμένη στο βιβλίο του Nicholas Pileggi "Casino: Love and Honor in Las Vegas", ο οποίος έγραψε και το σενάριο. Είχε συνεργαστεί ξανά με τον Scorsese στην ταινία Goodfellas (1990). H ταινία παρουσιάζει τον λαμπερό και σκληρό κόσμο του Las Vegas, με την απληστία και την ανάγκη για χρήματα και εξουσία να κυριαρχούν στις ζωές των πρωταγωνιστών. Καθηλωτικές ερμηνείες από τους Robert De Niro και Joe Pesci, ενώ η Sharon Stone παίζει έναν ρόλο ακριβώς κομμένο και ραμμένο στα μέτρα της, που την οδήγησε στην υποψηφιότητα για το Όσκαρ Α' Γυναικείου Ρόλου. Κέρδισε Χρυσή Σφαίρα και την ίδια χρονιά απέκτησε το δικό της αστέρι στη Λεωφόρο της Δόξας.
Υπόθεση: O Sam Rothstein (Robert De Niro), ιδιοκτήτης καζίνο στο Las Vegas, , προσπαθεί να ζήσει μια ήρεμη ζωή με την σύζυγό του την Ginger (Sharon Stone). Η ζωή του, όμως, θα ταραχθεί από τον Nicky Santoro (Joe Pesci), έναν παιδικό του φίλο, που συνδέεται με την Μαφία και τον υπόκοσμο.

20. Blade Runner / Blade Runner: Ομάδες εξόντωσης (1982)
Σκηνοθεσία:Ridley Scott, Πρωταγωνιστούν: Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young
Πρόκειται για κινηματογραφική μεταφορά του βιβλίου επιστημονικής φαντασίας "Το Ηλεκτρικό Πρόβατο/Do androids dream of Electric Sheep?" του Philip K. Dick, που κυκλοφόρησε το 1968. Η ταινία παραμένει πιστή στις απόψεις του συγγραφέα, στην ατμόσφαιρα, την αυθεντικότητα των χαρακτήρων και, γενικότερα, στους προβληματισμούς του. Πρόκειται για μια ταινία επιστημονικής φαντασίας, που παρουσιάζει σε ένα δυσοίωνο μέλλον, μια κοινωνία τραγικά παρηκμασμένη και ασχολείται ξεκάθαρα με φιλοσοφικά και υπαρξιακά ζητήματα, ταξιδεύοντας το θεατή υπό τους ήχους του soundtrack του Βαγγέλη Παπαθανασίου. Δέχθηκε αρχικά αντικρουόμενες κριτικές, αλλά με το πέρασμα του χρόνου απέκτησε φανατικούς οπαδούς. Οι κριτικοί λόγω της αυξανόμενης δημοτικότητάς της, επιχείρησαν να τη δουν από άλλη οπτική γωνία. Έτσι θεωρείται πλέον cult, όχι μόνο από τους φίλους της Επιστημονικής Φαντασίας, αλλά και από το ευρύτερο κοινό, το οποίο την κατατάσσει ψηλά στις λίστες με τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών.
Υπόθεση: Η Γη έχει ερημώσει, καθώς οι περισσότεροι κάτοικοι έχουν αναζητήσει καλύτερη τύχη στις διαστημικές αποικίες. Ο Rick Deckard (Harrison Ford) ανήκει σε μια ελίτ αστυνομική ομάδα, τους Blade Runners, που έχουν σαν αποστολή να «αποσύρουν» τέλεια ανθρωποειδή ρομπότ (replicants), όταν αυτά επιστρέφουν στην Γη.

19. The Notebook / Το ημερολόγιο (2004)
Σκηνοθεσία:  Nick Cassavetes , Πρωταγωνιστούν:  Gena Rowlands, James Garner, Rachel McAdams
Βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Nicholas Sparks. Η ταινία εξιστορεί μια συγκλονιστική ιστορία αγάπης, πανέμορφα κινηματογραφημένη στα τοπία της αμερικανικής υπαίθρου. Είναι μια ταινία με φροντισμένη παραγωγή και σκηνικά, προσφέροντας όλα τα συναισθήματα που μπορεί να βγάλει ένα τέτοιου είδους φίλμ.
Υπόθεση: Το ημερολόγιο ακολουθεί το ταραγμένο ταξίδι δυο νεαρών εραστών, του Νόα και της Άλι οι οποίοι μπλέκουν σ' ένα παθιασμένο καλοκαιρινό έρωτα και μετά από χρόνια χωρισμού, τον οποίο προκάλεσαν οι διαφορετικές κοινωνικές τους τάξεις και ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος, βρίσκονται αναπάντεχα ξανά μαζί. Η ιστορία της ακλόνητης αγάπης αυτού του ζευγαριού, τα εμπόδια και το πάθος τους, αποκαλύπτονται δεκαετίες αργότερα σε μια γυναίκα, που ζει σε κάποιο θεραπευτήριο του Νότου, από έναν κύριο που την επισκέπτεται τακτικά για να της διαβάζει ιστορίες από ένα μυστηριώδες ημερολόγιο. 

18. No Country for Old Men / Καμιά πατρίδα για τους μελλοθάνατους (2007)
Σκηνοθεσία: Ethan Coen, Joel Coen , Πρωταγωνιστούν: Tommy Lee Jones, Javier Bardem, Josh Brolin
Η ταινία είναι βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Cormac McCarthy, το οποίο κυκλοφόρησε το 2005 και απέσπασε κάπως αμφιλεγόμενες κριτικές, κυρίως λόγω της πεσιμιστικής θεώρησης του συγγραφέα για την ανθρωπότητα. Σκηνοθετημένη με μαεστρία από τους αδερφούς Coen, μας δείχνει κατά κύριο λόγο την παράνοια και την βία των καιρών μας. Το κακό (προσωποποιημένο από τον Javier Bardem, με μία εξαιρετική ερμηνεία) και η βία έχουν το πρώτο λόγο. Η ταινία επαινέθηκε από τους κριτικούς και τιμήθηκε με πολυάριθμα βραβεία, συγκεντρώνοντας 4 Όσκαρ, ανάμεσα στα οποία Καλύτερης Ταινίας, Καλύτερης Σκηνοθεσίας και Καλύτερου Διασκευασμένου Σεναρίου, 3 βραβεία της Βρετανικής Ακαδημίας Κινηματογράφου και 2 Χρυσές Σφαίρες.
Υπόθεση: Ένας Τεξανός εργάτης (Josh Brolin) βρίσκεται στον τόπο συμπλοκής εμπόρων ναρκωτικών και αποφασίζει να κρατήσει για τον εαυτό του μια "ορφανή" βαλίτσα με 2 εκατομμύρια δολάρια,  που προφανώς δεν του ανήκει και βρίσκεται στο στόχαστρο ενός μυστηριώδους και ασταμάτητου δολοφόνου (Javier Bardem). Ο τοπικός σερίφης (Tommy Lee Jones) αναλαμβάνει να προστατεύσει αυτόν και τη γυναίκα του.

17. Trainspotting (1996)
Σκηνοθεσία:Danny Boyle, Πρωταγωνιστούν:  Ewan McGregor, Ewen Bremner, Jonny Lee Miller
Βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο του αιρετικού και προκλητικού Irvine Welsh, που γράφτηκε το 1993.
Choose life!! Αυτό ήταν το moto της ταινίας που συγκλόνισε με την ωμότητα και την ευθύτητα που παρουσίασε το θέμα της χρήσης των ναρκωτικών και μέχρι σήμερα παραμένει μια από τις πιο αντιπροσωπευτικές ταινίες της δεκαετίας του ’90. Είναι μια σκληρή κριτική του σύγχρονου τρόπου ζωής, πριν την κρίση, και σε μεγάλο βαθμό συνοψίζει την φιλοσοφία του punk κινήματος της περιόδου.  Ήταν υποψήφιο για Όσκαρ Διασκευασμένου Σεναρίου και το soundtrack της ταινίας θεωρείται από τα  καλύτερα όλων των εποχών. 
Υπόθεση: Ο Μαρκ Ρέντον (Ewan McGregor) αποφασίζει να απεξαρτηθεί από την ηρωίνη και να βάλει τη ζωή του σε σειρά. Σύντομα θα καταλάβει ότι αυτό δεν είναι εύκολο όταν είσαι μέλος μια από τις πιο τρελές παρέες της Σκωτίας κι οι ψυχωτικοί φίλοι σού ασκούν μεγάλη επιρροή. Όμως οι δυσκολίες που προκύπτουν στις ζωές όλων θα τον κάνουν να αντιληφθεί πόσο μόνος νιώθει και να πάρει μεγάλες αποφάσεις.

16. A Clockwork Orange / Το Κουρδιστό Πορτοκάλι (1971)
Σκηνοθεσία:Stanley Kubrick, Πρωταγωνιστούν:Malcolm McDowell, Patrick Magee, Michael Bates
Η ταινία είναι βασισμένη στο μυθιστόρημα του Anthony Burgess και αποτελεί μέχρι και σήμερα σταθμό στο παγκόσμιο κινηματογραφικό στερέωμα. Το σενάριο βασίστηκε στην αμερικανική έκδοση του βιβλίου, που παρέλειπε το τελευταίο κεφάλαιο. Θεωρήθηκε εξτρεμιστική για την εποχή της και απαγορεύτηκε σε αρκετές χώρες. Παρά τις προσπάθειές του Kubrick να υπερασπιστεί την ταινία του, θα αποσυρθεί από τους βρετανικούς κινηματογράφους το 1974, μια απόφαση που τήρησε ως το θάνατό του το 1999. Ήταν υποψήφια για 4 Όσκαρ, συμπεριλαμβανομένου και αυτό της Καλύτερης ταινίας.
Υπόθεση: Στο εγγύς μέλλον, ο Alex επιδίδεται μαζί με τη συμμορία του σε πράξεις βίας χωρίς κανέναν ηθικό φραγμό. Συλλαμβάνεται και επιλέγεται ως πειραματόζωο σε ένα σωφρονιστικό πρόγραμμα της κυβέρνησης, το οποίο έχει στόχο να κάνει τους εγκληματίες «καλούς» και ακίνδυνους προκειμένου να μειωθεί η βία. Στην ουσία πρόκειται για ένα παβλοφικό πείραμα που κάνει τον Alex ανίκανο να αντέξει τη βία και το σεξ.

15. L.A. Confidential / Λος Άντζελες: Εμπιστευτικό (1997)
Σκηνοθεσία:Curtis Hanson, Πρωταγωνιστούν: Kevin Spacey, Russell Crowe, Guy Pearce, Kim Basinger, Danny DeVito
Από το ομώνυμο αστυνομικό μυθιστόρημα του James Ellroy, που αποτέλεσε το τρίτο από τη σειρά της «Τετραλογίας του Λος Άντζελες». Η ταινία από την πρώτη στιγμή της κυκλοφορίας της, τράβηξε πάνω της την προσοχή κοινού και κριτικών. Με πρώτη αναγνώριση την επίσημη συμμετοχή στο Διαγωνιστικό Τμήμα του Φεστιβάλ Καννών, η ταινία έφτασε να είναι υποψήφια για 9 βραβεία Όσκαρ και απέσπασε τελικά δύο: Β’ γυναικείου ρόλου, για την ερμηνεία της Kim Basinger, και για την καλύτερη μεταφορά σεναρίου στους Brian Helgeland και Curtis Hanson. 21 χρόνια μετά, η ταινία μνημονεύεται ως μια από τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών.
Υπόθεση: Στο Λος Άντζελες της δεκαετίας του '50, τρεις πολύ διαφορετικοί μεταξύ τους αστυνομικοί (Kevin Spacey, Russell Crowe, Guy Pearce) προσπαθούν να εξιχνιάσουν μια εξαπλή δολοφονία σε ένα καφέ. Γρήγορα θα βρεθούν μπλεγμένοι σε έναν κυκεώνα πολιτικής διαφθοράς, οργανωμένου εγκλήματος, πορνογραφίας και πορνείας.

14. The Pianist / Ο πιανίστας(2002)
Σκηνοθεσία:Roman Polanski, Πρωταγωνιστούν:Adrien Brody, Thomas Kretschmann, Frank FinlayΕ
Αποτελεί κινηματογραφική μεταφορά της ομώνυμης αυτοβιογραφίας του Εβραίου Πολωνού μουσικού,Wladyslaw Szpilman. Ο κλειστοφοβικός κόσμος του γκέτο εμπνέει στον Polanski μια από τις καλύτερες δημιουργίες του, απεικονίζοντας ταυτόχρονα με έναν υποδειγματικό τρόπο το Ολοκαύτωμα. Είναι ένας ύμνος στη δύναμη του ανθρώπου και της μουσικής, που αντέχουν στη φρίκη του πολέμου, αφήνοντας πίσω τους τις γκρίζες στιγμές και δίνουν περιθώρια για μια καλύτερη ζωή. Βραβεύτηκε στο Φεστιβάλ των Καννών με τον Χρυσό Φοίνικα, ήταν υποψήφια για 7 Όσκαρ, κερδίζοντας 3 από αυτά: Καλύτερης σκηνοθεσίας, Διασκευασμένου Σεναρίου και Α’ Ανδρικού Ρόλου, με τον Adrien Brody να αποτελεί το νεαρότερο  ηθοποιό που έχει λάβει το βραβείο αυτό. Αξιοσημείωτο είναι επίσης πως η ταινία κέρδισε επίσης 7 Βραβεία Σεζάρ, ανάμεσα στα οποία αυτά της Καλύτερης ταινίας, Καλύτερης σκηνοθεσίας και Α’ Ανδρικού Ρόλου, μαζί με πληθώρα άλλων διεθνών επιβραβεύσεων.
Υπόθεση: Η αληθινή ιστορία του Πολωνο-εβραίου πιανίστα Wladyslaw Szpilman, ο οποίος κατάφερε να επιβιώσει στο γκέτο της Βαρσοβίας χάρη στη φήμη του ως μουσικού, προσπαθώντας ταυτόχρονα να παραμείνει ψυχρός θεατής των φρικαλεοτήτων που συνέβαιναν γύρω του.

13. Psycho / Ψυχώ  (1960)
Σκηνοθεσία:Alfred Hitchcock, Πρωταγωνιστούν:  Anthony Perkins, Janet Leigh, Vera Miles
Η ταινία είναι βασισμένη στο βιβλίο του Robert Bloch, που γράφτηκε το 1959. Πρόκειται για ένα επαναστατικό έργο τέχνης που ανέβασε την βία και το γυμνό σε άλλο επίπεδο, σοκάροντας αλλά και γοητεύοντας τα πλήθη. Είναι μία από τις σπουδαιότερες ταινίες και το πρώτο ψυχολογικό θρίλερ. Το 1992 η ταινία επελέγη από τη Βιβλιοθήκη του Αμερικάνικου Κογκρέσου ως τμήμα του Εθνικού Μητρώου Κινηματογράφου και το 1998 έλαβε την 18η θέση ως μια από τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών από το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου. Ήταν υποψήφια για 4 Όσκαρ, μεταξύ των οποίων και το Όσκαρ Σκηνοθεσίας. 

Υπόθεση: Η νεαρή Marion, έχοντας βαρεθεί τη μονότονη και μετρημένη ζωή της κλέβει 40.000 δολ. από το αφεντικό της και κατευθύνεται προς την Καλιφόρνια, όπου πρόκειται να συναντήσει τον εραστή της. Κουρασμένη από την πολύωρη οδήγηση, τη βροχή και το σκοτάδι, αποφασίζει να διανυκτερεύσει σε ένα απόμερο μοτέλ. Ιδιοκτήτης αυτού και διευθυντής του είναι ένας ήσυχος νεαρός που ακούει στο όνομα Norman Bates και καταδυναστεύεται από την παρουσία της μητέρας του.

12. The Shining / Η λάμψη (1980)
Σκηνοθεσία: Stanley Kubrick, Πρωταγωνιστούν: Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd 
Βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Stephen King, είναι η ταινία που άλλαξε τον όρο "ψυχολογικό θρίλερ" για τον κινηματογράφο. Ο Kubrick έκανε κάποιες αλλαγές στο σενάριο της ταινίας και στους χαρακτήρες, με αποτέλεσμα ο Stephen King να απογοητευθεί και να γράψει το σενάριο της ομώνυμης τηλεταινίας (1997). Καταπληκτική ηθοποιία από τον Jack Nicholson, ίσως στον καλύτερο ρόλο της καριέρας του. Η ταινία στην αρχή έλαβε κυρίως αρνητικές κριτικές όμως, το πρώτο Σαββατοκύριακο προβολής της απέφερε έσοδα 1 εκατομμύριο δολάρια. 
Υπόθεση: Ένας συγγραφέας καταφθάνει με την οικογένειά του σε ένα παλιό ξενοδοχείο στο Κολοράντο. Περίεργα οράματα εισβάλλουν στο μυαλό του, τον στοιχειώνουν τα φαντάσματα του ξενοδοχείου κι ενώ βρίσκεται στα πρόθυρα της τρέλας, προσπαθεί να δολοφονήσει τους δικούς του. 

11. Requiem for a Dream / Ρέκβιεμ για ένα όνειρο (2000)
Σκηνοθεσία:  Darren Aronofsky, Πρωταγωνιστούν:  Ellen Burstyn, Jared Leto, Jennifer Connelly
Αποτελεί κινηματογραφική μεταφορά του ομώνυμου βιβλίου του Hubert Selby Jr. που γράφτηκε το 1978. Είναι η δεύτερη ταινία του Aronofsky, ο οποίος ήθελε να κάνει μια ταινία για κάθε είδους εξάρτηση, όχι μόνο για τα ναρκωτικά. Παρουσιάζει την αδυναμία των ανθρώπων να ξεπεράσουν την εσωτερική τους μοναξιά και την ισοπέδωση των ονείρων τους από την ίδια την κοινωνία, μέσα από περίτεχνα και καλαίσθητα πλάνα. Η ταινία σόκαρε αλλά και εντυπωσίασε το κοινό. Θεωρήθηκε ακατάλληλη λόγω των πολύ σκληρών σκηνών της. Η Ellen Burstyn ήταν υποψήφια για Όσκαρ Α΄ Γυναικείου Ρόλου το 2000. Το soundtrack της ταινίας (Lux Aeterna) του Clint Mansell εντυπωσίασε και έκτοτε έχει χρησιμοποιηθεί σε πάρα πολλές διαφημίσεις και ταινίες.
Υπόθεση: Μια μοναχική χήρα, που θέλει επειγόντως να αδυνατίσει για να εμφανιστεί σε τηλεοπτικό σόου, εθίζεται σε χάπια διαίτης και οδηγείται στην τρέλα. Την ίδια ώρα ο γιος της, η κοπέλα του και ο κολλητός του φίλος βυθίζονται στην κόλαση των ναρκωτικών.

10. The Green Mile / Το πράσινο μίλι (1999)
Σκηνοθεσία: Frank Darabont, Πρωταγωνιστούν: Tom Hanks, Michael Clarke Duncan, David Morse
Αποτελεί μεταφορά του ομότιτλου μυθιστορήματος (1996) του Stephen King. 5 χρόνια μετά το υπέροχο «The Shawshank Redemption» ο σκηνοθέτης Frank Darabont, μεταφέρει στην μεγάλη οθόνη άλλο ένα μυθιστόρημα του Stephen King, δημιουργώντας κι αυτή τη φορά μια αριστουργηματική ταινία, που ιστορία της εξελίσσεται μέσα σε φυλακές. Ο Tom Hanks δίνει ρεσιτάλ ερμηνείας με άξιο συμπρωταγωνιστή του τον Michael Clarke Duncan. Η χημεία τους είναι εξαιρετική και η ερμηνεία τους συγκλονιστική, αποδίδοντας ένα συνολικό αίσθημα ευαισθησίας. Ήταν υποψήφια για 4 Όσκαρ : Καλύτερης Ταινίας, Β' Ανδρικού Ρόλου για τον Michael Clarke Duncan, Καλύτερου Ήχου και Καλύτερου Διασκευασμένου Σεναρίου.
Υπόθεση: O Paul Edgecomb (Tom Hanks) εργάζεται ως δεσμοφύλακας, στην πτέρυγα θανατοποινιτών μιας φυλακής στην Louisiana, την δεκαετία του '30, ο οποίος εντυπωσιάζεται από την παράξενη παρουσία ενός γιγαντόσωμου μαύρου θανατοποινίτη (Michael Clarke Duncan), ο οποίος φαίνεται να διαθέτει μαγικές θεραπευτικές δυνάμεις.

9. The Lord Of The Rings: The Return Of The King / Ο άρχοντας των δαχτυλιδιών: Η επιστροφή του βασιλιά (2003)
Σκηνοθεσία: Peter Jackson, Πρωταγωνιστούν: Elijah Wood, Viggo Mortensen, Ian McKellen 
Βασίζεται στο 3o βιβλίο της τριλογίας Ο Άρχοντας των Δαχτυλιδιών του J. R. R. Tolkien και αποτελεί το τρίτο και τελευταίο μέρος της τριλογίας μετά από τις ταινίες Η Συντροφιά του Δαχτυλιδιού (The Fellowship of the Ring, 2001) και Οι Δύο Πύργοι (The Two Towers, 2002).
Η ταινία κέρδισε και τα 11 βραβεία Όσκαρ για τα οποία ήταν υποψήφια. Είναι η πρώτη ταινία φαντασίας που κερδίζει Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας καθώς και η πρώτη που το κερδίζει με το τρίτο μέρος.
Υπόθεση: Ο γενναίος Frodo και ο φίλος του Σαμ, περιπλανιώνται στα δύσβατα μονοπάτια καθοδηγούμενοι απο το μοχθηρό Gollum, με σκοπό να φτάσουν στο Βουνό του Χαμού, όπου και θα καταστρέψουν το ένα Δαχτυλίδι. Το Gollum αναδεικνύοντας την κακιά του φύση, θα τους προδώσει. Ενώ το σκότος της Mordor απλώνεται απειλητικά πάνω απο τη Μέση-Γη, ο Aragorn αποδεικνύεται ότι είναι ο χαμένος Βασιλιάς της Gondor και ταξιδεύει προς τη  Minas Tirith, μαζί με όσους έχουν απομείνει από τη Συντροφιά, προκειμένου να υπερασπιστεί την αρχαία αυτή πόλη μέχρι θανάτου.

8. One Flew Over the Cuckoo's Nest / Στη φωλιά του κούκου (1975)
Σκηνοθεσία: Milos Forman, Πρωταγωνιστούν:  Jack Nicholson, Louise Fletcher, Will Sampson, Michael Berryman
Η ταινία αποτελεί κινηματογραφική μεταφορά του ομώνυμου μυθιστορήματος του Ken Kesey, το οποίο κατά κύριο λόγο βασίστηκε στις εμπειρίες που είχε αποκομίσει ο συγγραφέας το διάστημα που εργαζόταν ως υπάλληλος σε μια ψυχιατρική κλινική. Έλαβε διθυραμβικές κριτικές, σημείωσε τεράστια εμπορική επιτυχία και σάρωσε τα βραβεία διεθνώς. Το 1997 έλαβε την 20ή θέση ως μια από τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών από το Αμερικανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου. Η ερμηνεία του Jack Nicholson είναι μεγαλειώδης και πέτυχε να οδηγήσει την έννοια του αντι-ήρωα του Νέου Hollywood σε άλλη διάσταση. Ήταν υποψήφια για 9 Όσκαρ και κατάφερε να κερδίσει τα 5 σημαντικότερα: Καλύτερης σκηνοθεσίας, Καλύτερης ταινίας, Σεναρίου, Α' Ανδρικού και Α' Γυναικείου Ρόλου.
Υπόθεση: Ο Ραντλ ΜακΜέρφι στέλνεται από τις αγροτικές φυλακές στο ψυχιατρείο, για να διαπιστώσουν αν είναι φρενοβλαβής. Με την παρουσία του στο ίδρυμα αλλάζει τη στάση των υπόλοιπων τροφίμων και δίνει άλλο νόημα στη ζωή τους.

7. Fight Club (1999)
Σκηνοθεσία: David Fincher, Πρωταγωνιστούν: Brad Pitt, Edward Norton, Meat Loaf, Zach Grenier
Η ταινία βασίστηκε στο ομώνυμο βιβλίο του  Chuck Palahniuk, που κυκλοφόρησε το 1998, ο οποίος εμπνεύστηκε την ιδέα από μια προσωπική εμπειρία. Πρόκειται, ίσως, για μια από τις πιο παρεξηγημένες ταινίες των τελευταίων ετών. Όχι μόνο οδήγησε στην απόλυση του τότε διευθυντή της Fox, αλλά οδήγησε το κοινό στην κατηγοριοποίηση 3 διαφορετικών ομάδων. Εκείνων που το λάτρεψαν, εκείνων που το μίσησαν κι εκείνων που δεν το κατάλαβαν. Η ταινία άργησε να αποκτήσει φανατικούς θαυμαστές, οι οποίοι την παρακολούθησαν πρώτη φορά σε DVD και όχι στον κινηματογράφο. Σταδιακά , όμως, έγινε το σήμα κατατεθέν της αντισυμβατικής γενιάς του ’90.
Υπόθεση: 'Ένα στέλεχος που πάσχει από αϋπνίες βρίσκει τον αληθινό εαυτό του στα "Fight Club", όπου συμμετέχει σε αγώνες πυγμαχίας με γυμνά χέρια. Ο ιδρυτής των "Fight Club", ωστόσο, αποδεικνύεται μια επικίνδυνη προσωπικότητα, που επιδίδεται σε πράξεις τρομοκρατίας ενάντια στην καθεστηκυία τάξη.

6. The Silence Of The Lambs / Η Σιωπή των Αμνών (1990)
Σκηνοθεσία: Jonathan Demme, Πρωταγωνιστούν: Jodie Foster, Anthony Hopkins, Lawrence A. Bonney
Το σενάριο της ταινίας έχει βασιστεί στο ομώνυμο best seller μυθιστόρημα του Thomas Harris. Θεωρείται μέχρι σήμερα μια από τις τρομακτικότερες ταινίες του κινηματογράφου και ήταν από τις πρώτες ταινίες θρίλερ που κέρδισαν Όσκαρ (Καλύτερης Ταινίας, Σκηνοθεσίας, Σεναρίου, Α' Ανδρικού, Α' Γυναικείου). Για να καταφέρει  o Hopkins να ενσαρκώσει με επιτυχία τον αιμοδιψή Hannibal Lecter, μελέτησε φακέλους της αστυνομίας και παρακολούθησε ακροάσεις δολοφόνων. Ο Hannibal Lecter του Hopkins έμεινε ως «ο πιο εμβληματικός κακός στην ιστορία του σινεμά» και το «Hello Clarice» ως η πιο θανάσιμη ατάκα.
Υπόθεση: H νεαρή μαθητευόμενη πράκτορας του FBI Clarice Starling (Jodie Foster) στην προσπάθειά της ν'ανακαλύψει ένα δολοφόνο ευτραφών γυναικών, ζητά τη βοήθεια του έγκλειστου ιδιοφυή καννίβαλου, ψυχίατρου Hannibal Lecter (Anthony Hopkins).

5. Schindler's List / Η Λίστα του Σίντλερ (1993)
Σκηνοθεσία: Steven Spielberg, Πρωταγωνιστούν:  Liam Neeson, Ralph Fiennes, Ben Kingsley
Η ταινία είναι βασισμένη στο βιβλίο Schindler's Ark του Thomas Keneally, που γράφτηκε το 1982 και κέρδισε το Βραβείο Μπούκερ την ίδια χρονιά. Τα γυρίσματα της ταινίας έγιναν στους ίδιους χώρους που συνέβησαν  τα πραγματικά γεγονότα. Μια από τις πιο δυνατές σκηνές της, είναι η στιγμή που κάνει την εμφάνισή του το ξανθό κοριτσάκι με το κόκκινο παλτό ανάμεσα σε Γερμανούς και Εβραίους, το οποίο συμβόλιζε τη Γενοκτονία των Εβραίων από τους Γερμανούς Ναζί. Υπήρξε υποψήφια για 12 Όσκαρ, μεταξύ των οποίων Α' Ανδρικού Ρόλου για την ερμηνεία του Neeson και Β' Ανδρικού Ρόλου για τον Fiennes, κερδίζοντας 7, ανάμεσά τους για Καλύτερη Ταινία, Σκηνοθεσία και Διασκευασμένου Σεναρίου.
Υπόθεση: Η ταινία ακολουθεί την αληθινή ιστορία του Όσκαρ Σίντλερ, ενός Γερμανού βιομηχάνου, ο οποίος, κατά την διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, προσεταιριζόμενος τους Ναζί αγόρασε, στην Πολωνία, ένα εργοστάσιο για την παραγωγή εφοδίων του στρατού. Στο εργοστάσιο εργάζονταν μόνο Εβραίοι καθώς αποτελούσαν φθηνά εργατικά χέρια. Αν και η αρχική επιδίωξη του Σίντλερ ήταν να αποκτήσει χρήματα από το εργοστάσιο, στην πορεία, έσωσε την ζωή περίπου 1.300 Εβραίων, παρουσιάζοντας τους ως απαραίτητους για το Γ’ Ράιχ ειδικευμένους εργάτες.

4. Goodfellas / Τα καλά παιδιά (1990)
Σκηνοθεσία:  Martin Scorsese, Πρωταγωνιστούν: Robert De Niro, Ray Liotta, Joe Pesci, Paul Sorvino
H ταινία βασίζεται στο βιβλίο του Nicholas Pileggi, ο οποίος έχει γράψει και το σενάριο μαζί με τον σκηνοθέτη της ταινίας Martin Scorsese. Υπήρξε υποψήφια για 6 βραβεία Όσκαρ, κερδίζοντας τελικά αυτό του Β' Ανδρικού Ρόλου, για την ερμηνεία του Joe Pesci. Θεωρείται μία από τις σημαντικότερες ταινίες στο είδος των αστυνομικών ταινιών και τo 2000 επελέγη από τη Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου και εισήλθε στο National Film Registry ως «πολιτιστικά, ιστορικά και αισθητικά σημαντική». Το θέμα και το ύφος της ταινίας έχει επηρεάσει πολλές ταινίες και τηλεοπτικές σειρές.
Υπόθεση: Πρόκειται για την ιστορία του Henry Hill, ενός Ιρλανδοϊταλικής καταγωγής μικροαπατεώνα, ο οποίος αποφασίζει να κάνει μια ληστεία με τους γκάνγκστερ φίλους του, Jimmy Conway  και Tommy DeVito. Κοντά τους ο Henry θα μάθει τη βία, την ωμότητα, αλλά και τους κώδικες τιμής του υποκόσμου. Ληστείες, φόνοι, έρωτες, ναρκωτικά, ποτά, ξενύχτια, πλούτη και δόξα είναι μερικά από τα επακόλουθα, αλλά τα πράγματα για τους τρεις φίλους, μέρα με τη μέρα, γίνονται όλο και πιο ριψοκίνδυνα...

3. The Godfather / Ο Νονός (1972)
Σκηνοθεσία: Francis Ford Coppola, Πρωταγωνιστούν: Marlon Brando, Al Pacino, James Caan
Βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο του Mario Puzo, ο οποίος εμπνεύστηκε τους χαρακτήρες από τη δράση πραγματικών μαφιόζων, και θεωρείται μία από τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών. Από την ταινία επίσης έχει μείνει η φράση «I'm going to make him an offer he can't refuse» (Θα του κάνω μια προσφορά την οποία δε μπορεί να αρνηθεί), η οποία και ψηφίστηκε ως η δεύτερη πιο αξιομνημόνευτη φράση στην ιστορία του κινηματογράφου. Κέρδισε περισσότερα από 20 βραβεία μεταξύ αυτών 3 Όσκαρ (Καλύτερης ταινίας, Α' Ανδρικού, Καλύτερου Σεναρίου), 5 Χρυσές Σφαίρες και 1 Βραβείο Γκράμι.
Υπόθεση: 1945, Νέα Υόρκη. Ο Δον Βίτο Κορλεόνε, αρχηγός της ομώνυμης οικογένειας μαφιόζων, παντρεύει την κόρη του Κόνι. Όπως θέλει η παράδοση -«Κανένας Σικελός δε μπορεί να αρνηθεί ένα αίτημα την ημέρα του γάμου της κόρης του»- ο Δον Βίτο δέχεται αιτήματα για χάρες. Ταυτόχρονα, αναζητεί το διάδοχο του. Μία σειρά από βίαια γεγονότα θα οδηγήσουν σε πόλεμο μεταξύ των οικογενειών, έως ότου βρεθεί ο διάδοχος αυτής της πολυπόθητης θέσης.

2. To Kill A Mockingbird / Σκιές και σιωπή (1962)
Σκηνοθεσία: Robert Mulligan,  Πρωταγωνιστούν: Gregory Peck, John Megna, Frank Overton 
Η ταινία είναι βασισμένη στο ομότιτλο βιβλίο της Harper Lee, με το οποίο κέρδισε το Βραβείο Πούλιτζερ το 1961. Προτάθηκε για 8 Όσκαρ κερδίζοντας 3 από αυτά. Ο Gregory Peck δίνοντας μια μνημειώδη ερμηνεία  κατέκτησε το Όσκαρ και τη Χρυσή Σφαίρα Α’ Ανδρικού Ρόλου, καθώς και το Βραβείο Νταβίντ Ντι Ντονατέλο.
Υπόθεση: Κάπου στις αρχές του 1930, ενώ το οικονομικό κραχ έχει τσακίσει τα πάντα και η Αμερική ψάχνει τρόπους να ορθοποδήσει, σε μια μικρή κωμόπολη της Αλαμπάμα μένει ένας δικηγόρος με τα δυο παιδιά του. Η γυναίκα του δε ζει πια και τα μικρά του είναι σε ευαίσθητη ηλικία. Η διάκριση λευκών και μαύρων υπάρχει ακόμα και είναι πολύ έντονη, αν και τα πράγματα είναι σχετικά ήρεμα στην πόλη. Όταν ένας μαύρος εργάτης κατηγορείται για βιασμό με ελάχιστες ενδείξεις ότι αυτός διέπραξε το έγκλημα, ο Άτικους αναλαμβάνει την υπεράσπιση του εργάτη, προς έκπληξη των υπόλοιπων κατοίκων. Ξαφνικά, ο ίδιος αλλά και τα μικρά του παιδιά θα βιώσουν την αποδοκιμασία της τοπικής κοινωνίας, η οποία και μετά το πέρας της δικής δεν τον «συγχωρεί», και βάζει στόχο τα παιδιά του.


1. The Shawshank Redemption / Τελευταία έξοδος: Ρίτα Χέιγουορθ (1994)
Σκηνοθεσία: Frank Darabont, Πρωταγωνιστούν: Tim Robbins, Morgan Freeman, Bob Gunton
Βασίζεται στο βιβλίο του Stephen King με τον τίτλο "Rita Hayworth and Shawshank Redemption"
ο οποίος πούλησε τα δικαιώματα του βιβλίου στον σκηνοθέτη Frank Darabont, μόλις ένα δολάριο (!). Ο Darabont άλλαξε τον τίτλο σε σε «The Shawshank Redemption» καθώς θεώρησε ότι θα παραπλανούσε το κοινό. Όπως παραδέχεται ο Steven King, ο Darabont έκανε άθλο μετατρέποντας τη νουβέλα σε ένα συναρπαστικό σενάριο. Παρά την απογοητευτική πορεία της ταινίας στο box office, έλαβε εξαιρετικές κριτικές και προτάθηκε για 7 βραβεία Όσκαρ από τα οποία δεν κέρδισε κανένα. Στο IMDb η ταινία βρίσκεται στην πρώτη θέση του Top 250 και θεωρείται μία από τις κορυφαίες όλων των εποχών.
Υπόθεση: Η ταινία πραγματεύεται την καθημερινότητα του Andy (Tim Robbins) στη φυλακή, αφού καταδικάστηκε σε ισόβια, μετά τη δολοφονία της γυναίκας του και του εραστή της. Ο Andy δημιουργεί μία ισχυρή φιλία με τον συγκρατούμενό του, Red (Morgan Freeman). Σταδιακά οι δύο τους ανακαλύπτουν τη δύναμη της φιλίας και της ελπίδας σε ένα οδοιπορικό 20 ετών, ώσπου η μοίρα οδηγεί και τους δυο στη λύτρωση...

-------------------------------------------------------------------------------------

Αφροδίτη Παπαδάκη
Μένει στην Πετρούπολη και είναι μέλος της Κινηματογραφικής Λέσχης από το 2011. 
Ασχολείται με τα οικονομικά και το χορό. 
Στον ελεύθερο χρόνο της κάνει γιόγκα, διαβάζει βιβλία και βλέπει πολλές ταινίες και ξένες σειρές.